Ο κόσμος της μόδας αλλά και του θεάματος βράζει όλες αυτές τις μέρες στον πυρετό του MET Gala 2025. Το θέμα φέτος; Superfine: Tailoring Black Style, και το dress code: Tailored for You.

Τι είναι το MET Gala

Το MET Gala ξεκίνησε το 1948 από την υπεύθυνη δημοσίων σχέσεων μόδας Eleanor Lambert ως ένας τρόπος να καλύπτονται τα ετήσια έξοδα του Ινστιτούτου Κοστουμιών του Μητροπολιτικού Μουσείου Τέχνης της Νέας Υόρκης. Το 1972 συμμετείχε και η Diana Vreeland, Fashion editor του Harper’s Bazaar και editor-in-chief της Vogue, αλλάζοντας το gala σε αυτό που είναι τώρα. Πρόκειται για ένα ετήσιο φιλανθρωπικό γεγονός με στόχο την συγκέντρωση χρημάτων (από τα εισιτήρια και τις δωρεές) για την υποστήριξη του Ιστιτούτου Κουστουμιών του Μητροπολιτικού Μουσείου Τέχνης της Νέας Υόρκης, στο οποίο συγκεντρώνεται η ελίτ του κινηματογράφου, της μόδας, των επιχειρήσεων κτλ. στο χώρο του μουσείου για το ετήσιο Gala. Δεν είναι γνωστό τι ακριβώς συμβαίνει κατά τη διάρκεια του Gala, καθώς δεν επιτρέπονται κάμερες και κινητά, ξέρουμε όμως ότι το event περιλαμβάνει κοκτέιλ και δείπνο από τον σεφ Kwane Onwuachi, περιήγηση στην έκθεση και live performances.

Superfine: Tailoring Black Style – Tailored for You

Η έκθεση θα ανοίξει τον Μάιο του 2025 και θα παρουσιάσει ιστορίες των Αφροαμερικών όπως έχουν αποτυπωθεί στην τέχνη, τη λογοτεχνία, τη μουσική αλλά και την κοινωνία. Συγκεκριμένα, θα εξετάσει την ιστορική και πολιτισμική εμφάνιση του «Αφροαμερικανικού δανδισμού» (Black dandy) από την εμφάνισή του κατά τον ευρωπαϊκό Διαφωτισμό τον 18ο αιώνα μέχρι και την ενσάρκωσή του στις κοσμοπολίτικες πόλεις (Λονδίνο, Παρίσι, Νέα Υόρκη) του 21ου αιώνα.

Το θέμα της έκθεσης είναι εμπνευσμένο από το βιβλίο της Monica Miller, καθηγήτριας και προέδρου του τμήματος Αφρικανικών Σπουδών του Barnard College της Νέας Υόρκης, Slaves to Fashion: Black Dandyism and the Styling of Black Diasporic Identity (2009). Όπως ανέφερε ο Max Hollein (Marina Kellen French Director και Chief Executive Officer του MET), η έκθεση εξερευνά «τη σημασία των ρούχων και του στιλ στη διαμόρφωση της ταυτότητας των Μαύρων και από τις δυο πλευρές του Ατλαντικού».

Η έκθεση θα παρουσιάζει ρούχα, έργα τέχνης, φωτογραφίες και βίντεο, ενώ εξερευνά τα δώδεκα χαρακτηριστικά του δανδισμού (από την ιδιοκτησία, την κληρονομιά και την παρουσία στην ευϋπολυψία, την ομορφιά και την φρεσκάδα).

Να σημειωθεί πως είναι η πρώτη φορά μετά από 20 χρόνια που η έκθεση, και κατ’ επέκταση και το dress code του Gala, το οποίο πάντα είναι σχετικό με την έκθεση, είναι αφιερωμένα στην ανδρική ένδυση, και συγκεκριμένα σε αυτή των αφροαμερικανών. Το προηγούμενο αφιέρωμα στην ανδρική ένδυση ήταν το 2003 με το θέμα «Bravehearts: Men in Skirts».

Τι είναι όμως ο «Αφροαμερικανικός δανδισμός»;

Βλέποντας το θέμα της έκθεσης, πολλοί θα αναρωτιούνται, τι είναι ο δανδισμός και πώς ο Αφροαμερικανικός δανδισμός διαφέρει από άλλες ενσαρκώσεις του στιλ;

Όπως γράφει η Monica Miller στο βιβλίο της, ο αφροαμερικανικός δανδισμός είναι κάτι περισσότερο από τα ρούχα:

Όταν μιλάμε για τον «δανδή», και συγκεκριμένα τον Αφροαμερικανό δανδή, πρέπει να έχουμε στο νου μας τον ορισμό που δίνει το λεξικό της Οξφόρδης για τον όρο: ένας ματαιόδοξος άνδρας του 15ου αιώνα, ο οποίος εστιάζει στην εμφάνιση, το ντύσιμο και τους τρόπους συμπεριφοράς. Ο όρος «δανδής» μέχρι το 1780 αναφέρεται σε κάποιον που επιδιώκει πρωτίστως να ντύνεται κομψά και μοδάτα. [Σε] Οποιονδήποτε μοδάτο χωρίς κάποια συγκεκριμένη στρατηγική, αλλά με την αφοσίωση του δανδή στη μελέτη της μόδας που τον καθορίζει, και στην έρευνα των τάσεων με βάση τις οποίες μπορεί να επαναπροσδιορίζει συνεχώς τον εαυτό του.

Ο όρος θεωρείται ότι πρωτοεμφανίστηκε κατά τον 18ο αιώνα στη Βρετανία. «Δανδής» τότε χαρακτηριζόταν οποιονδήποτε άντρας προερχόταν από τη μεσαία τάξη, ο οποίος έδειχνε ιδιαίτερη προσήλωση στο ωραίο ντύσιμο και γενικά στον πολυτελή τρόπο ζωής (κοινωνικές συναναστροφές, καλό φαγητό, τέχνες κτλ.) που ενδεχομένως δεν αντικατόπτριζε την κοινωνική του τάξη. Θα βλέπαμε έναν δανδή να φοράει παντελόνια ραμμένα κατά παραγγελία, μέχρι το γόνατο (βλ. ιππασίας), μεταξωτές γραβάτες, παλτά και ψηλά καπέλα.

Ο δανδισμός στην κοινωνία των Αφροαμερικανών όμως ήταν κάτι πολύ παραπάνω από το επιφανειακό ωραίο ντύσιμο. Ως σκλάβοι, οι Αφροαμερικανοί φορούσαν ρούχα χωρίς ταυτότητα, επομένως το στιλ αυτό πήραν ένας τρόπος αντίδρασης και «επανάστασης», μια δήλωση. Πρόκειται για ένα κίνημα περηφάνιας και μια δήλωση της ταυτότητας και της μοναδικότητας. Ο Αφροαμερικανικός δανεισμός ξεκίνησε με την επαφή των Αφροαμερικανών με την ευρωπαϊκή μόδα και είχε το απόγειό του κατά την Αναγέννηση του Χάρλεμ. Ο δανδής του Χάρλεμ χρησιμοποιούσε την εικόνα και το ντύσιμο του για να δείξει ότι είναι κι αυτός εκεί, είναι μοναδικός κι έχει κάθε δικαίωμα στην αξιοπρέπεια.

Τι φορούσε ένας αφροαμερικανός δανδής; Κοστούμι ραμμένο στα μέτρα του, καλογυαλισμένα παπούτσια, παπιγιόν και καπέλο. Σήμερα η εικόνα του δανδής, παρόλο που δεν είναι ακριβώς η ίδια, κρατάει τις ρίζες και τη δύναμή της σε αυτή την εποχή. Το καλοραμμένο κοστούμι παραμένει βασικό χαρακτηριστικό του δανδής, συναντάται όμως και σε έντονα χρώμα, τα αξεσούαρ έχουν γίνει επίσης πιο έντονα, ενώ επιπλέον βλέπουμε πολλά print, τα οποία χαρίζουν μια πιο μοντέρνα εικόνα.

Τι περιμένουμε να δούμε στο κόκκινο χαλί

Το dress code καλεί τους καλεσμένους να ερμηνεύσουν το θέμα με μια προσωπική τους προσέγγιση. Περιμένουμε να δούμε έντονες και δυναμικές εμφανίσεις, χρώματα και bespoke tailoring, βασικά χαρακτηριστικά του δανδισμού. Μιας και το κόκκινο χαλί του MET Gala είναι η καλύτερη αφορμή για κάτι έξτρα, αναμένουμε κυρίως και πιο ιδιαίτερες ερμηνείες του κλασικού κοστουμιού. Τόσο οι πασαρέλες της σεζόν αλλά και τα αρχεία των οίκων έχουν σίγουρα πολλά διαμαντάκια για αυτό το κόκκινο χαλί, το οποίο προβλέπεται να είναι από τα πιο συναρπαστικά.

Πώς να δεις το red carpet

Η Vogue θα δείξει ζωντανά τις αφίξεις στο MET Gala 2025 εδώ.